Música y Raíces

Categoría: Artículo

Es principalmente un texto, que puede tener como referencia alguna noticia o analisis externo, o simplemente ser un escrito producido por MyR para contar o analizar algún concierto, evento o situación respecto a un género o la música de raíz en general

  • ¿Para qué sirve un master en rumba?

    ¿Para qué sirve un master en rumba?

    El 15 de abril a las 19 horas comienza el primer master en rumbas en La Parcería (Madrid).

    Puede que no lo tengas claro. Si te fijas en la foto de la Mala Rodríguez de Paco Manzano parece que está movida o desenfocada. Salvo por un detalle en colorado. En la otra foto estoy levantando el dedo con Peret. Una cuestión de actitud. Ambas fotos pertenecen al libro NI TRIBUS NI MOVIDAS con fotos antológicas de Paco Manzano y textos del menda firmante.

    ¿PARA QUÉ SIRVE UN MASTER DE RUMBA?

    De vez en cuando nos hacemos las preguntas esenciales.

    Un master en rumbas sirve lo mismo que un viaje a la cara oculta de la luna.

    No sirve para nada, si no tiene usted nada mejor que hacer, puede plantar tomates en su balcón. Si le salen ricos me pasa la receta. Yo lo he intentado y a mí me salen a precio de marisquería.

    La rumba vende poco y mal, o vende mucho y bien, o sea que va por barrios. Nadie ha contado LA HISTORIA de la rumba y nosotros no vamos a ser los primeros.

    – Entonces… ¿DE QUÉ VA EL MASTER? Lo primero que han dicho es que no conceden diplomas; ¿qué será lo siguiente? ¿Permisos para faltar a clase?

    – Exactamente. Si hay algo que nos demuestra la rumba es que nunca se ha contado en un aula. Tienen ustedes permiso para faltar a clase. Esa es la primera lección de un rumbero.

    ENTENDEMOS QUE NO QUIERAN ASISTIR AL MASTER, NI A LOS DISCOS INOXIDABLES, NI A LA SESION DJ de EL VAQUILLA FLAMENCO BEAT CLUB…pero no pongan el fútbol como EXCUSA. Un Bayern versus Real Madrid es un partido mil veces celebrado. Un master en Rumba es novedad absoluta.

    Tampoco vamos a explicar qué es la rumba. Eso lo tienen que descubrir solos, o en pareja, o en trío. A elegir.

    Aclaremos que existen varias clases de rumba, la flamenca, la catalana, la cubana, la zaireña (o del Congo) y seguro que hay más clases. No lo sabemos todo sobre la rumba.

    Aclaremos que irse de rumba significa en muchos países latinoamericanos irse a bailar o de fiesta. Aceptamos el significado plenamente.

    FUNDAMENTOS TEÓRICOS:

    1) La rumba como manifestación sublime del pensamiento libertario, y 2) El baile como medio liberador de los pueblos y de las caderas.

    ¡RUMBEROS DEL MUNDO UNIOS! (o no)

    EL VAQUILLA FLAMENCO BEAT CLUB OFRECE UN MASTER EN RUMBAS
    A partir del 15 de abril en el Centro Cultural LA PARCERÍA, de Madrid

    El objetivo es superar los complejos musicales impuestos desde el imperio anglosajón y valorar el papel de intercambio entre los pueblos de Iberoamérica.
    El master se desarrolla en 4 sesiones y propone una inmersión en la historia de la rumba, el flamenco y la música latina a través de historias silenciadas por el poder y las academias. Aborda los procesos culturales que confluyen en la música popular en español.

    El master se asienta sobre dos ejes fundacionales:

    1) La rumba como manifestación sublime del pensamiento libertario, y 2) el baile como medio liberador de los pueblos y de las caderas. Por lo tanto, a los fundamentos teóricos y narrativos le seguirán los prácticos. De la cabeza a los pies.

    El máster ha sido diseñado por José Manuel Gómez Gufi, periodista, escritor y DJ. Miembro de la REDPEM (Red de Periodistas Musicales de Iberoamérica). Director de la colección de libros de bolsillo USTEDES/VOSOTROS.
    EL VAQUILLA FLAMENCO BEAT CLUB es una plataforma para la difusión de la rumba flamenca, catalana y de fusión, creada y dirigida por Juan Maltés, DJ, coleccionista de vinilos y director de MADRIRUMBA FESTIVAL.

    Detalles del Máster

    El master consiste en:
    4 Masterclass impartidas por José Manuel Gómez Gufi, los días 15 y 29 de abril, 13 de mayo y 10 de junio.
    Desde las 19.00 horas hasta las 20.30 horas, luego de lo cual, se continuará con:

    * DISCOS INOXIDABLES *
    Presentación y análisis de un disco rumbero histórico
    Por Juan Maltés y Gufi (30 minutos). Día 1, 15 de abril: “Los Amaya” (EMI, 1971)


    * SESION DJ RUMBERA de EL VAQUILLA FLAMENCO BEAT CLUB * 
    con Juan Maltés y Dj Gufi, desde las 21 hs.


    NOTAS:
    -No se reparten diplomas. El conocimiento rumbero no es algo que se pueda colgar en una pared.
    -La inscripción al master se realiza con la compra del libro USTEDES VOSOTROS. LA SALSA DE LOS GITANOS. Disponible en La Parcería al precio de 8 euros.
    -Inscripciones previas: laboratorios.laparceria@gmail.com
    No olvides poner en el asunto del mail:

    Master en rumbas
    Centro Cultural La Parcería C/ Martín Vargas 13
    Madrid 28005- < M > Embajadores

  • El Blues de Vitruvio

    El Blues de Vitruvio

    Blues al sur

    El blues, como madre y padre de varios géneros, forma parte del amplio espectro de la música afronorteamericana, un espectro que va desde el jazz, el rock, el soul, el funk, el hip hop y muchos otros géneros derivados.

    El gran arquitecto romano Vitruvio estableció, en su tratado “De Architectura”, conceptos sobre belleza y armonía que luego, en el renacimiento, tomó Leonardo Da Vinci para realizar su famoso dibujo de “El Hombre de Vitruvio”. En él, Leonardo dibuja las proporciones ideales del cuerpo humano, según las indicaciones del antiguo maestro.

    Si hiciéramos una comparación de ese dibujo famoso con la música afronorteamericana podríamos decir que, al igual que en el dibujo de Leonardo, el blues es una música que contiene una armonía simple pero perfecta, humana y bella como las proporciones áureas del cuerpo humano.

    Ahora, si nos concentráramos en las tres corrientes musicales principales que surgen de la misma raíz, como el Blues propiamente dicho, con su evolución urbana incluida (blues de Chicago), el jazz y el rock, tendríamos áreas corporales en donde cada una de estas músicas se manifiestan de manera diferente.

    El jazz tiene una elaboración armónica mucho más compleja que el blues: cambios de acordes, tonalidades complejas, escalas modales en la improvisación, etcétera, que enriquecen y colorean una música que es sensible y que piensa esa complejidad desde el cerebro, pero dirigida al corazón.

    El blues por su parte, surge de las entrañas. Su área de acción principal se acomoda en el centro del cuerpo y va desde el corazón al sexo. No es que no use el cerebro, pero piensa más con las tripas (el intestino es considerado hoy por la ciencia como un segundo cerebro). Se aloja en el corazón y se descarga en el sexo. Los brazos y las manos, como en el jazz también, construyen con habilidad técnica la expresión instrumental. Así es el blues, sus temáticas son simples, hablan del amor, el engaño, las penurias de los tiempos duros, y la satisfacción sexual. Eso no excluye la felicidad que produce el canto, siendo de esta forma, el blues, un medio de catarsis para la liberación del alma oprimida.

    El hermano menor, el rock and roll, comparte las tripas y el sexo con el blues, pero más que pensar y sentir, patea con las fuerzas de las piernas. Mueve las caderas como Elvis y baila frenéticamente.

    En resumen, los tres comparten zonas vitales, pero el jazz tiene belleza mental, el blues sentimiento visceral y el rock fuerza irracional.

    … los tres comparten zonas vitales, pero el jazz tiene belleza mental, el blues sentimiento visceral y el rock fuerza irracional.

    Si Leonardo hubiera transitado el siglo XX probablemente nos hubiera dejado un dibujo como este:

    Siguiendo con esta idea, podemos decir que toda la música de raíz afronorteamericana está embebida de blues y son algunas de las características del mismo lo que hace que todos los estilos derivados tengan esa expresividad que toca fibras íntimas y esa posibilidad de improvisación, tanto vocal como instrumental, que da un sentido de libertad a una música que surge de una población que sufrió la opresión y el maltrato.

    Este es el gran legado del blues, una estructura musical simple y rústica que, aunque limitada, otorga al mismo tiempo una libertad ilimitada para expresar los estados de ánimo.

  • Una buena caña

    Una buena caña

    Al jondo hay sitio

    Este sitio nació una mañana de festival en la plaza del chupinazo de Pamplona. Tomatito se asomaba al balcón del Ayuntamiento con la guitarra en la mano y una bulería en la uña. En esa ciudad los días del Flamenco On Fire se trasnocha por el arte y se madruga para la crónica. Así que a las doce de la mañana, uno tiene la mitad de la tarea hecha y bastante hambre. Hay una multitud escuchando flamenco y cuesta trabajo llegar al bar de la esquina. Cuando respiras aliviado al llegar, el camarero -que te ha visto la cara de agobio- te avisa de la situación:

    -Aquí es más fácil entrar que salir

    Te pides un pincho y un vino y te quedas atascado en la puerta. Imposible salir sin provocar una estampida. Así que te pones de puntillas en el quicio de la puerta para otear el horizonte y descubres que allí, a lo lejos, aún queda algo de sitio al fondo de la plaza. El personal asiste a la ceremonia del guitarrista con un silencio cómplice, la música lo inunda todo y por detrás los camareros bajan la voz y le ponen sordina a los vasos.

    Los domingos, a la hora del aperitivo, se compite por un espacio en la barra. Bares y tabernas de toda España comparten un camarero que grita:

    -¡Al fondo hay sitio!

    Ese “pasen y vean lo confortable que es nuestro local” se corresponde con la mayoría de las veces con la realidad. Así que con suerte, tienes una mesita para sostener la tapa mientras pides otra ronda de cañas.

    La caña, una especie en extinción

    Nos situamos en Madrid, nuestro territorio, y certificamos que la caña es una especie en extinción. Las hordas de guiris que asolan la ciudad han transformado las costumbres y los bares. Han subido los precios de las cervezas y ahora sirven dobles, desechando el modelo secular de la caña.

    A saber: Una caña bien tirada es un arte.

    El vaso de caña contiene la cantidad exacta de cerveza para brindar, charlar, discutir y discernir asuntos cualesquiera. Mientras tanto, se degusta una tapita.

    En Madrid tirar bien una caña es un arte y disfrutarla con los amigos también. Por eso denunciamos la campaña de ciertos políticos que, con extrañas excusas de protagonismo favorecen la extinción de las cañas, el ahogamiento de bares y tabernas a favor de los usos y costumbres de los guiris con la consiguiente pérdida de patrimonio cultural en favor del “doble” que nunca ha conseguido duplicar los sabores y los saberes de una caña.

    Si te queda sed, pide otra ronda, eso es lo legítimo.

    Este sitio no va de cañas, este sitio va de lo que hablamos cuando vamos de cañas.

    Este sitio no va de cañas, este sitio va de lo que hablamos cuando vamos de cañas.

    Este sitio va de la música popular que nos gusta.

    En el fondo y en la forma.

    Por eso Al Jondo Hay Sitio.

  • Creando comunidad desde la música de raíz

    Esta sección de MyR será un lugar especial de encuentro, tanto de los amantes y aficionados de la música de raíz, y que contribuyen de distinta manera a su difusión y crecimiento, así como de todos aquellos que solo la han escuchado «de oídas» y quieren adentrarse en su mundo.

    Esta comunidad es muy abarcativa, aunque su centro es la música, sin duda alguna. Y al ser una música generada a partir de las comunidades y etnias más originarias y populares -como la afroamericana en el blues o la gitana en el flamenco, por citar solo dos de las más reconocidas, aunque tuvieron muchas «ayudas» de otros sectores- creemos que a esa música la acompañan muchos elementos no musicales, como rituales, recetas y muchos otros que queremos ir desgranando en este espacio de MyR

    Como un hilo invisible, apostamos con ello a ir engarzando -nos gusta la idea de conectar- todos esas opiniones, hechos y situaciones para reforzar el sentimiento de comunidad. Entendemos esta idea como un movimiento inverso al de sus orígenes. Las comunidades creadoras de los distintos géneros de raíz se valieron de la música para expresar sus sentimientos individuales y sociales. Ahora, desde la música y sus expresiones más auténticas, creemos que es posible hacer un recorrido que refuerce los lazos comunitarios entre sus participantes.

    «La creatividad es simplemente conectar cosas. Cuando les preguntas a las personas creativas cómo hicieron algo, se sienten un poco culpables porque en realidad no es que lo hayan hecho, sino que vieron algo. Les pareció obvio después de un tiempo«
    Steve Jobs

    Es por ello que aquí encontraréis artículos propios y ajenos, entrevistas a artistas y aficionados, películas y documentales, recetas de comidas típicas asociadas a algún género, así como crónicas de momentos como conciertos o charlas, si es posible aderezadas con imágenes recogidas en esos mismos momentos.

    En un momento de las sociedad donde parece que solo la adhesión irrestricta a la tecnología hace posible la relación entre las personas, aportaremos nuestro granito de arena para mostrar otros caminos posibles donde -sin renegar de todas las herramientas virtuales que lo faciliten- encontremos y hagamos crecer los espacios de relación interpersonales.

    Había un cómico en Argentina que tenía un slogan que decía «el movimiento se demuestra… andando». Pues eso, queremos empezar a andar, y que sea le propio movimiento el que nos vaya mostrando los mejores caminos para ir consiguiendo nuestros principales objetivos: promocionar artistas de calidad, generar eventos y conciertos donde la experiencia con la música genere vínculos fuertes entre los participantes y, at last but not least, producir registros de artistas -en eventos propios y ajenos- que permitan llevar ese arte hacia quienes no pudieron estar presentes.

    Esperamos que nos acompañéis en este camino, no solo leyendo y participando de nuestras propuestas, sino también comentando estas publicaciones y/o escribiendo a nuestro correo para aportar sugerencias de mejoras o actividades que ayuden a aquellos objetivos.

    Bienvenidos y muchas gracias por leernos.